maanantai 11. kesäkuuta 2012

Francesco Petrarca:Sonetteja Lauralle

                  "Kaikki mitä maailma halaa, lyhyt uni vain on"


Francesco Petrarca (20. 7.1304 – 19. 7.1374) oli  Italian varhaisrenessanssin lyyrikko-runoilija, jolla oli  arvostettu vapaan kirjailijan ja tutkijan asema, häntä pidettiin uuden ihmistyypin, letteraton, edustajana. Toimeentulonsa tuvatakseen entinen lakitieteen opiskelija liittyi myös hengelliseen säätyyn, mutta hänestä ei kuitenkaan tullut pappia eikä munkkia. Petrarcaa on kiitetty renessanssin keskeisen liikkeen, humanismin, innoittamisesta. Hän uskoi antiikin historian ja kirjallisuuden opiskelun tuottamaan suoraan moraaliseen ja käytännölliseen arvoon  eli inhimillisen ajattelun ja toiminnan tutkimiseen.Vuonna 1341 Petrarca kruunattiin poeta laureatukseksi Roomassa. Hän oli ensimmäinen henkilö antiikin ajan jälkeen joka sai tämän tittelin. Petrarca matkusteli laajalti Euroopassa ja palveli lähettiläänä. Hän oli tuottelias kirjeiden kirjoittaja, ja hänen ystäviinsä lukeutuivat muiden muassa Giovanni Boccaccio ja Francesco Dionigi. Hän oli ensimmäisiä, joka herätteli uutta kiinnostusta antiikin Rooman ja Kreikan teksteihin. Matkoillaan hän keräsi murenevia latinankielisiä käsikirjoituksia. Muiden saavutustensa ohella hän toimitti latinankielisen Homeroksen käännöksen, ja löysi henkilökohtaisesti kokoelman Ciceron kirjeitä, joita ei oltu aiemmin tunnettu.

Vaikka kirkollinen asema ei mahdollistanut avioliittoa, Petrarca kertoo kirjeissään jälkipolville ettei valitettavasti ollut nuorena täysin immuuni maallisille nautinnoille. Petrarcalla olikin kaksi tytärtä tuntemattomiksi jääneille naisille.Vuonna 1367 Petrarca asettui Padovaan jättäen lihalliset ilot, ja vietti lopun elämäänsä omistautuneena uskonnolliselle mietiskelylle. Hän kuoli Arquàssa Euganean kukkuloilla 19. heinäkuuta 1374.

Petrarcan teoksessa Sonetteja Lauralle on kyse Patriarcan mukaan hänen ainoasta todellisesta (mutta ehdottoman säädyllisestä) rakkaudestaan. Laura on Petrarcan ylistämä henkilö, jumalolentomainen ihailun kohde. Laura on runoilijan itsesnsä mukaan kuitenkin myös todellinen henkilö, jonka hän kohtasi Avigninissa 1327, St. Claran kirkossa. Kohtaamisesta alkoi Petrarcan elinikäinen, palava rakkaus Lauraa kohtaan. Petrarcan rakkaus oli niin syvää, että Lauran kuoleman jälkeen hänestä tuli kirjoituskyvytön. Alkuperäisessä käsikirjoituksessa Lauran kuolemaa seuraavat useat mustat sivut. Ajan myötä Petrarca sai kirjoituskykynsä takaisin. Siispä soneteissa on kaksi vaihetta, alkuosa kertoo elämästä, Laura in vita ja loppuosa Lauran kuoleman jälkeisesta kirjailijan uudelleensyntymisestä, Laura in morte. Ennen kuolemaansa Laura on Petrarcalle maallisen rakkauden kohde, mutta kuolemansa jälkeen Laura kohoaa henkilökohtaiseksi pyhimykseksi Petrarcalle. Laura on jumalallisena olentona mukana Petrarcan elämän eri vaiheissa esimerkiksi hädässä lohduttavana hahmona tai toruvana henkilönä Petrarcan toimiessa väärin itseään kohtaan. Petrarca hioi ja täydellisti Lauralle osoitetuissa runoissaan siihen asti tuntemattoman sonettimuodon, ja petrarcalainen sonetti kantaa edelleen hänen nimeään

Petrarca jatkaa trubaduurien aloittamaa donnan palvonnan traditiota, mutta tekee siitä renessanssimaisen. Lemmen kamppailu käydään Petrarcalla sisäisen hillinnän tasolla, eikä ulkoisia kieltoja vastaan. Vaikka trubaduurien rakkaus oli ruumiillisempaa , se jäi kohteeseensa nähden abstraktiksi. Trubaduurin donnalla ei ollut persoonallista nimeä. Naisten nimet olivat usein kaavasta valittuja konventiota, salanimiä, jotka eivät viitanneet kehenkään. Mutta Petrarca ylisti donnaansa toisin; Lauran nimi kuului vain hänelle ja kutsui vain häntä.

 Lyriikan traditiossa tällaista virittäjää sanotaan kreikkalaisittain muusaksi tai kristillisesti neitsyt Mariaksi. Laurassa on piirteitä kummastakin traditiosta, ja hänen läheisin esikuvansa on Danten rakkauden kohde Beatrice. Kirjoittaminen edellytti  Petrarcalla (kuten myös Dantella) eräänlaista 'henkistä vaimoa', kontakti hengelliseen välittyi  Lauran kautta. Platonis-kristillisellä tavalla se, mikä on ikuista voidaan luoda vain neitseellisen syntymän myötä.


-Noora-

4 kommenttia:

  1. Sonetteja Lauralle oli ajoittain minusta tunnelmaltaan todella melankolinen, rakkaus nähtiin vain kärsimyksen aloittajana, Amor armottomana ja toivo onnesta tuntui olevan aikalailla hakusessa. Rakkaus Lauraan saa soneteissa monia eri muotoja kun Laura yhdistetään laakeripuuhun, puun oksiin, aurinkoon sekä ainakin tuuleen. Laurahan on kirjoitettu monissa soneteissa L'aura, joka merkitseekin tuulenhenkeä. Mulle jäi mieleen myös ne sonetit, joissa puhuttiin hiuksista ja käytettiin niitä Lauran symbolina.

    Oli myös mielenkiintoista, kuinka naishahmoa kutsuttiin vaihdellen donnaksi tai madonnaksi- madonnahan on italiaksi Neitsyt Maria- tämä korostaakin Lauran puhtoisuutta ja siveellisyyttä sekä kertojan suhtautumista rakastamaansa naiseen josta Noora jo kertoilikin.
    Soneteissa oli myös paljon muita viittauksia raamattuun, jumaliin (Apollo yms), suoria kirjemuotoja runoilijan ystäville/tutuille/aikalaisille sekä viittauksia maallisiin paikkoihin (kaupungit yms) .

    Tykkäsin ehkä enemmän niistä soneteista, jotka oli kirjoitettu ennen Lauran kuolemaa, vaikka Lauran kuoleman jälkeiset runot olivatkin ehkä yhtenäisempiä ja teemallisesti selkeämpiä (onhan runoilijan tunteet niissä ehkä vähän yhtenäisempiäkin).

    VastaaPoista
    Vastaukset
    1. Kirjoittaja on poistanut tämän kommentin.

      Poista
    2. Itse kiinnitin lukiessani huomiota erityisesti teoksessa esiintyvän "hienon rakkauden" (termiä käyttää johdannon lukemaani Elina Vaaran suomennokseen kirjoittanut Tyyni Tuulio) kuvaukseen.

      Olennaista lienee, että hienon rakkauden kohde, donna, pysyy kristillisen tradiotion ihanteen mukaisesti siveänä ja torjuvana (mielenkiintoinen huomio muuten Eveltä tuo donna/madonna!). Taikun kirjallisuuden aikajanalla todetaan, että Lauran hahmossa on myös ristiriitaisia piirteitä: Laura on yhtäältä henkinen, toisaalta ruumiillinen ilmestys - ja tähän myös Nooran aloituksen Lauran hahmon kaksinaisuus (jumalolentomaisuus / konkreettisuus tai historiallisuus) viittaa.

      Hienon rakkauden kuvauksia löytyy erityisesti teoksen ensimmäisestä osasta:

      "kun Amor ilmi antoi sydämeni,/ hiuskullan yli käsi hunnun heitti/ ja hellä silmä katseensa pois veti."

      "nyt painuu katse, pois nyt taipuu päänne,/ on nopsempi kuin muilla paon käänne"

      "hän kauniimpi on, tuntee puhtoisemmin/ kuin toiset, heitä totuudellisemmin;/ hänestä Luoja ehkä tahtoo luoda/ taivaalle tähden, itse aurinkoisen"

      ja ehkä hätkähdyttävimmin runo, jossa Laura rinnastetaan suurmiehiin: kun nämä miehet (Caesar ja Daavid) ikään kuin nöyrtyvät itkemään, Laura ei:

      "Vaan koskaan kalvenna ei sääli Teitä,/ valmiiden kilpein taakse aina jäitte:/ päin Amor nuolen ampuu turhaan ihan.// Mun kuolevan jo tuhat kertaa näitte,/ vaan vielä luovuttaneet kyyneleitä/ ei silmät kauniit, harmin vain ja vihan."

      Mietin, että tuoko tuo dikotomisuus, vahva hengen ja ruumiin jako, teoksen tulkintaan lankeemuksen läsnäolon ja näin ikään kuin hienon rakkauden vastakohdan? Vaikka Laura täyttääkin hienon rakkauden vaatimukset viimeiseen hengenvetoonsa saakka, on hän kuitenkin eläessään myös ruumillinen olento, minkä täytyy väistämättä vähintäänkin implikaationomaisesti merkitä sitä, että Laurakin on seksuaalinen olento. Kuinka te kanssalukupiiriläiset koitte tuon muusa/Neitsyt Marian? :)

      - Laura

      Poista
  2. Hei ja pahoitteluni, että liityn näin myöhään keskusteluun. Opiskelu kirjoittamistyön ohella ei ehkä ole paras ratkaisu...:) 1300-luvun sonetit ei ehkä ole se hedelmällisin analysoitava, mutta mielenkiintoisia pointteja on noussut esille. Minäkin kiinnitin huomiota donna/madonna-dikotomiaan, varsinkin, kun runoilija itse korosti rakkautta puhtaana ja siveänä.
    Pidin taas enemmän Lauran kuoleman jälkeisistä soneteista. Tuntuu että Petrarcan on niissä helpompi kirjoittaa, helpompi olla. Laura on muuttunut madonnaksi, ja donnaa muistellaan kauniina kuvana.
    "...ei sammuttanut silmiäsi Mana, vaan loi ne ylimaisen ihaniksi."
    "Tuo lohtu vain on tuskiin tulvehtinut: kun palaat, tuttu hulmu on hiuspaulain ja käynti, ääni, kasvot: tunnen sinut."

    "Sonetti on nelisäkeistöinen runomuoto, joka sisältää 14 säettä. Klassisessa ns. petrarcalaisessa sonetissa on ensin kaksi nelisäkeistä säkeistöä (oktaavi)ja sitten kaksi kolmisäkeistä säkeistöä (sekstetti). Sisällöllisesti sekstetissä tapahtuu ns. volta eli näkökulman muutos oktaavissa esiteltyyn tilanteeseen." Näin kertoo Wikipedia soneteista, ja toden totta: jokainen sonetti noudattaa kaavaa. En olisi kiinnittänyt rakenteeseen muuten huomiota, sillä ajattelin, että näkökulma avautuu aina vasta runon lopussa. Luin puolesta välistä eteenpäin ensimmäiseksi aina runon lopun eli seksetit: niissä tuntui olevan runon sanoma.
    Lopun sonetit ovat melkoisen ahdistuneita ja kuolemaa janoavia. Petrarcaa kiiteltiin humanismin edistäjänä, ja runoissaan hän pohtii sisäisiä ristiriitoja ja haluja itsensä kanssa. Vaikka hän huolehti rakkauden siveellisyydestä, humanismi ja antiikin älyllinen anti ei ollut ristiriidassa hartaan uskonnon kanssa. Petrarcan mielestä Lauran torjunta ohjasi hänet oikealle rakkauden polulle, kohti korkeampaa ja puhtaampaa (uusplatonismin mukaan). (Niemi-Pynttäri Salaisuuteni-esittelyssä.)

    Annika

    VastaaPoista